Composé durant l’été 2006


 Ant-zen Lingouf’s second album on ant-zen illustrates a further exploration into this artist’s very special aural and visual thinking. to him, music and the corresponding artwork are allegories of a general emotion – moments of happiness brought by love, but importantly happiness overlaid with the knowledge of sadness, melancholy and loss. ‘ange’ (angel) and ‘gruikk’ (lingoufs onomatopoeia for distorted mind / thoughts) can be seen as ensigns for this symbiotic emotion. which is also represented on the front cover: a homage to the 1594 french painting, ‘portrait of gabrielle d’estrées and duchesse de villars’. On this release’s six tracks, lingouf allows each composition to blossom and transform. from the megrim of ‘le carnaval des animaux’ (influenced by the programme music cycle of the same name composed by camille saint saëns in 1886), the drifty bass pulses/beat shuffles on ‘ange et gruikk’ and ‘garage’, the straight and partly distorted floor burners ‘vifoogy’ and ‘st-geniez’ and lastly the broken beats and rich melodic layers of ‘dorpramepasu’. ‘ange et gruikk’ abducts the listener into a very unique cosmos of deep spheres, sounds, emotional atmospheres and hypnotizing sonic playfulness. an audiolicious mélange of ambient, technoid and industrial music.


Connexion Bizarre http://www.connexionbizarre.net/
Time to come clean, first. Despite various people playing previous Lingouf releases to me, I’d never got around to listening to his work of my own accord prior to getting this to review. The website, while a little out of date, helps to give an idea of what you are letting yourself in for – an extraordinary, cartoonish construction that appears utterly unique, with some fantastic artwork and some very, very odd interactive pages that appear to be mini games.
So what of the album itself, and the music therein? Well, things aren’t much less strange, and wildly inventive. The opener is the glittering highlight, though – “Le Carnaval des Animaux”, which, as its name suggests, borrows some inspiration and moments from Camille Saint-Saëns’ glorious 19th Century suite. I played it to a classically-minded friend, whose jaw dropped when she realised which part of it was being used (“Aquarium”), followed by a big smile as the languid, lazy beats allow the magical atmosphere to unfold. To Lingouf’s immense credit, though, it’s not all about what has been borrowed – it’s more about what he does with it. Samples and beats sweep around the central motif, gradually consuming it and moving onto other ideas. Really, though, the nine minutes of this don’t feel like enough, which I mean in the best possible way. It would almost be fun to wonder what Lingouf would do with the whole suite, rather than just one movement?
Of course, that then begs the question of what I think of the remainder of the album, shorn of such a recognisable reference point? Well, it’s no less interesting, just somewhat less immediate. None of the tracks here are short – the six tracks take things well over fifty minutes – meaning that they certainly take their own sweet time to develop. The title track is a case in point – and it feels almost like something is being held back. Rhythms bubble away, but rarely take centre stage, but even so it’s more approaching a tribal feel when they finally do for a fleeting moment.
The leash is finally released a few minutes into the (very) lengthy “Garage”, as a bruising, distorted metallic beat punches through, but even that is twisted and morphed into different forms in a brisk fashion, and imperceptibly – initially, at least, picking up pace before being subsumed into some mightily odd effects. The finale, “Dorpramepasu”, sees the leash released in a totally different way, as just about everything is almost allowed to spin out of control, listening to it being a (pleasantly) dizzying experience as you try and keep up with the multitudes of melodic features that (gently) assault your mind, before it is all coiled back in for the album to close and gently as it began.
What is most remarkable, though, is that there is a coherent, thematic link that I can’t quite put my finger on through the whole CD. I think it’s in the playful nature, of the willingness to experiment, of the surreality of the whole thing. This isn’t breakcore, or industrial, or any other pigeonhole you want to chuck it in. This is the sound of an astoundingly talented electronic music composer, taking reference points from wherever he damned well feels, and making a striking album from the pieces that result.
Needless to say, it’s perhaps time I investigate the rest of his work, eh?  Adam Williams


BlackAudio https://blackaudio.wordpress.com
Welcome to the bizarre; yep the latest release from the rather peculiar ‘Lingouf’. Once again we have wonderful, fantastical and downright creepily addictive artwork to feast upon, this time based as a homage to the 1594 portrait of Gabrielle D’Estrees and Duchess des Villars’ whilst gorging on his latest collection of aural oddities. Purely a concept album based upon the megrim of ‘Le Carnaval des Animaux’ and the musical of the same name composed by Camille Saint Sans in 1886, this takes aspects of lunacy and the classical melding them into the modern era in the same way you would imagine the old world welcoming in the new, some time in a distant place, long ago. Its actually pretty hard to tie Lingouf down in all respects; electronic elements are wonderfully crafted amongst beats that range from the distorted to tribal to dub to trip-hop and then mashed together with classic orchestral compositions, insane samples and the overwhelming feeling you are at some crazed masqued ball for the downright crazy, dissembling power noise, handing it over to circus freaks then playfully handing it over to a drug laced Daft Punk; excellent.With Lingouf you actually feel there is something I haven’t experienced from a lot of releases; the fact that this is steeped in effort. It’s nice to see full artwork and a concept behind something, a full thought process has gone into making this album as he has on previous releases. Genuinely entertaining and in a word ‘unique’.


Satan owe us money https://satanowesusmoney.blogspot.com
C’est l’histoire d’une free dans un grand manoir baroque, Eyes Wide Shut style en mieux, dans certaines pièces y a même des cascades et des arcs-en-ciel de nuit gazouillants, grand raffinement, luxueux, vraiment, chapeau ; mais peu à peu tu saisis le twist, et pourquoi la musique est si diaphane et liquide, le beat si mol et dolent, pourquoi tous ces danseurs qui ne s’aperçoivent pas réellement de la présence les uns des autres comme dans toute free, vont jusqu’à régulièrement se passer au travers les uns des autres dans leurs divagations, sans en être le moindrement perturbés de leur lente contorsion, pourquoi tout flotte ici dans l’air glacé et l’indifférence, avec de sirupeux grincements et des scintillements d’os …
Tu vois des dead people, mon petit pote. Tu es tout seul, ici, et les caresses subtiles et angéliques, ce sont les toiles d’araignées ; ou peut-être autre chose. Gulo Gulo


Новый альбом LINGOUF сразу привлекает внимание своим нестандартным сексуально-комичным мультяшным оформлением. Однако музыкальное содержание работы также на высоте. Оно неизбитое, местами гипнотизирующе красивое и какое-то нереальное, сказочное, театрализованное по атмосфере, с низкими реверансами в сторону старинной классической музыки и умелыми заигрываниями с современной экспериментальной электроникой, особенно с тягучим дарк эмбиентом, постиндустриальным дабом и мелодичным idm. В общем, мне альбом « Ange Et Gruikk » понравился гораздо больше предыдущего сумбурного антдзеновского релиза проекта « Area Keloza ». Более того, я испытываю неподдельный кайф от уникальных звуковых мистификаций и аллегорий неожиданно преобразившегося LINGOUF. Новый альбом нормандского музыканта интересно слушать, потому что каждый раз открываешь для себя с новой стороны лежащие на поверхности и скрытые мелодии, при этом неизменно оказываешься вовлеченным в глубокие и длинные ритмические туннели, где видишь кривые тени венецианского карнавала и нащупываешь маленькие лазейки к свету, нутром ощущаешь органичные инъекции натурных звуков, мягкие присыпания текстурным нойзом и мелодичный звон колокольчиками вперемежку с психоделическими idm-электронными выкрутасами, затаив дыхание внимаешь оркестровым фрагментам и диву даешься от осознания того, что LINGOUF умудряются делать такую гармоничную, слушабельную, мелодичную и увлекательную шумовую музыку на базе авангардных стилей. Мне также понравилось, что настроение альбома достаточно ровное и развитие/перетекание композиций идет на альбоме по нарастающей последовательно и плавно, без резких рывков и внезапных сбивок. От осторожно и торжественно ступающего таинственного полуночного дарк эмбиента с соборными органами (« Le Carnival Des Animaux ») LINGOUF через паутину мрачных коридоров с пульсирующими стенами и раскачивающимися полами (« Ange Et Gruikk », « Garage ») шаг за шагом увлекает слушателя в сумеречную зону более жестких индустриальных ритмов и дистортированного нойза (« Vifoogy »), на последнем отрезке проходя через паранормальную тундру с шаманскими заклинаниями и массивными перекати-поле битами (« St-Geniez ») и элегантно возвращаясь в звуковые локации, откуда началось захватывающее карнавально-психоделическое шествие (« Dorpamepasu »). Могу сказать, что благодаря альбому « Ange Et Gruikk » мое видение Вселенной авангардной нойз-индустриальной и электроакустической музыки значительно расширилась, а проект LINGOUF из разряда непонятых и всячески избегаемых перешел в категорию безмерно уважаемых и интересных. Я считаю, что перед нами по-настоящему оригинальный и концептуально свежий альбом, один из лучших в текущем году. Мне очень хочется верить, что слушатели-интеллектуалы среди машинистов также получат море удовольствия от соприкосновения с новой индустриальной неоклассикой и чувственным авангардом LINGOUF. Только один совет: лучше забудьте все, что музыкант успел насочинять до выпуска CD « Ange Et Gruikk ». В истории проекта с сентября 2009 года начинается новый отсчет! vAlien/DJ Commando LABELLA